El Museo Carmen Thyssen de M\u00e1laga (sur) se remonta en su nueva exposici\u00f3n temporal al momento de las vanguardias hist\u00f3ricas en el que el dibujo alcanz\u00f3 autonom\u00eda e independencia y super\u00f3 la simple condici\u00f3n de boceto o estudio preparatorio para convertirse en una obra de arte por derecho propio.<\/p>\n
A trav\u00e9s de veintisiete obras sobre papel pertenecientes a los fondos de la Fundaci\u00f3n MAPFRE, la Sala Noble del Museo ofrece una visi\u00f3n de \u00ablo efervescente que fueron aquellos treinta a\u00f1os en el arte occidental\u00bb, de 1910 a 1945, ha se\u00f1alado la directora art\u00edstica de la pinacoteca y comisaria de la exposici\u00f3n, Lourdes Moreno.<\/p>\n
Se trata de una exposici\u00f3n \u00abdensa\u00bb, porque en escasos metros hace convivir a grandes maestros como Picasso, Dal\u00ed, Julio Gonz\u00e1lez, Gris, Grosz, Hugu\u00e9, Maruja Mallo, Matisse, Mir\u00f3, Benjam\u00edn Palencia, Francis Picabia o Torres-Garc\u00eda, y sus respectivas tendencias art\u00edsticas tambi\u00e9n conviven como lo hicieron en aquellos a\u00f1os turbulentos para el arte.<\/p>\n
Est\u00e1 el cubismo de Picasso, de Alexander Archipenko o de Ismael Gonz\u00e1lez de la Serna, en unos a\u00f1os en los que se produce \u00abuna gran proliferaci\u00f3n de t\u00e9cnicas dentro del dibujo, que hasta el siglo XX hab\u00eda sido solo un medio auxiliar\u00bb, ha explicado la comisaria en un recorrido por la exposici\u00f3n.<\/p>\n
Tambi\u00e9n est\u00e1 presente el expansionismo del uruguayo Rafael Barradas, quien se preocup\u00f3 del movimiento que generaba el color, mientras que Henri Matisse consigue en un dibujo, solo con la l\u00ednea, otorgar volumen a las formas.<\/p>\n
Como representante del expresionismo alem\u00e1n se puede contemplar una obra de George Grosz en la que realiza una cr\u00edtica al ambiente opresivo durante la Rep\u00fablica de Weimar y a la hipocres\u00eda de la burgues\u00eda de su pa\u00eds en ese momento.<\/p>\n
Albert Gleizes, considerado el teorizador del cubismo, queda impresionado por los rascacielos de Nueva York a su llegada a esta ciudad y los representa en clave cubista en un dibujo de 1916, y Francis Picabia participa en la exposici\u00f3n con una pieza de su dada\u00edsmo abstracto.<\/p>\n
Otros movimientos que podr\u00e1 contemplar el espectador son el cubismo \u00f3rfico de Sonia Dealunay, a Laszlo Moholy-Nagy como representante de la Bauhaus o a un Francisco Bores que, en su figuraci\u00f3n l\u00edrica, muestra \u00abm\u00e1s versatilidad en sus dibujos que en sus \u00f3leos\u00bb, seg\u00fan Moreno.<\/p>\n
Del uruguayo Torres-Garc\u00eda se observa su b\u00fasqueda de un lenguaje universal a trav\u00e9s del constructivismo, en el que crea sus propios s\u00edmbolos y signos.<\/p>\n
La exposici\u00f3n dedica una secci\u00f3n al surrealismo, con un Julio Gonz\u00e1lez que ofrece su respuesta airada a la Guerra Civil espa\u00f1ola con un dibujo de una figura con peso y volumen, en la que se nota la mano de un escultor como \u00e9l, que dijo que \u00abdibujaba en el espacio\u00bb, ha recordado la comisaria.<\/p>\n
Otro espa\u00f1ol, el pintor Benjam\u00edn Palencia plasma una figura femenina desestructurada, al mismo tiempo una diosa del sexo y un personaje desmembrado, en el que se observa la influencia de Picasso, y Joan Mir\u00f3 ahonda en una iconograf\u00eda propia.<\/p>\n
Por su parte, de Dal\u00ed est\u00e1 un dibujo preparatorio para un \u00f3leo del que forman parte elementos iconogr\u00e1ficos del artista ampurdan\u00e9s como el cipr\u00e9s -para \u00e9l, un s\u00edmbolo f\u00e1lico- o los relojes blandos.<\/p>\n
Fuente:\u00a0 EFE<\/p>\n
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"