Del deseo de seguir apoyando a la comunidad art\u00edstica durante el confinamiento y de ceder el protagonismo a los temas de conversaci\u00f3n que han tomado relevancia a ra\u00edz de la pandemia surgi\u00f3 el proyecto \u00abSt_age\u00bb, una propuesta del museo Thyssen de Madrid con una vertiente digital y otra f\u00edsica que se ha presentado hoy en su sede.<\/p>\n
Con el t\u00edtulo \u00abAvanzar con paso leve\u00bb, tomado de un art\u00edculo que public\u00f3 la escritora Arundhati Roy en el Financial Times, la exposici\u00f3n es una extensi\u00f3n de la plataforma digital St_age, lanzada la semana pasada por TBA21, la fundaci\u00f3n dependiente del Thyssen especializada en arte contempor\u00e1neo.<\/p>\n
\u00abLa exposici\u00f3n es un di\u00e1logo con la plataforma digital en el sentido de que muchas piezas est\u00e1n adaptadas o ampliadas al espacio f\u00edsico, hay piezas que no se ven en la plataforma, pero que est\u00e1n conectadas\u00bb, ha explicado a Efe la comisaria Soledad Guti\u00e9rrez.<\/p>\n
El punto de partida fue la pregunta de c\u00f3mo reforzar redes y construir comunidades de apoyo y solidaridad durante el confinamiento y as\u00ed, en la muestra, compuesta por una docena de propuestas, se incluyen trabajos de artistas que ya colaboraban con el Thyssen pero tambi\u00e9n otros propuestos por instituciones como FLORA Colombia, la Bienal de Shangai, la Universidad de Bassel o el Centro de arte contempor\u00e1neo de Singapur.<\/p>\n
Las obras prestan especial atenci\u00f3n a temas medioambientales y a la recuperaci\u00f3n de saberes ancestrales y pretenden ser \u00abuna llamada al cambio y la acci\u00f3n\u00bb.<\/p>\n
\u00abPlanteamos temas fundamentales en nuestras conversaciones, como la defensa de la naturaleza o qu\u00e9 implica ser hoy un activista medioambiental\u00bb, describe la comisaria, \u00abpero tambi\u00e9n como imaginamos el presente a trav\u00e9s de un estado mental m\u00e1s conectado con la espiritualidad o la recuperaci\u00f3n de saberes ancestrales\u00bb.<\/p>\n
El recorrido se abre con una videoinstalaci\u00f3n del artista y cineasta Yeo Siew Hua -que hace un mes estren\u00f3 en cines en Espa\u00f1a su pel\u00edcula \u00abA land imagined\u00bb-. La grabaci\u00f3n se realiz\u00f3 durante una festividad tradicional budista y tao\u00edsta que honra a los esp\u00edritus de los ancestros y est\u00e1 dedicada a los activistas asesinados en defensa del medio ambiente en el Sudeste Asi\u00e1tico.<\/p>\n
Y cierra con una propuesta igualmente pol\u00edtica de la chilena Patricia Dom\u00ednguez que surge de una investigaci\u00f3n de m\u00e1s de tres a\u00f1os sobre los conflictos relacionados con la gesti\u00f3n del agua en Latinoam\u00e9rica.<\/p>\n
Dom\u00ednguez ha recordado hoy desde Chile, en una rueda de prensa telem\u00e1tica organizada por el Thyssen, que en su pa\u00eds el 98% de las aguas dulces est\u00e1n privatizadas, lo que ha provocado una verdadera \u00abcrisis humanitaria\u00bb.<\/p>\n
Su videoinstalaci\u00f3n \u00abLa balada de las sirenas secas\u00bb reivindica el agua como bien com\u00fan y denuncia que las empresas exportadoras de aguacate y c\u00edtricos \u00abintervienen el agua y dejan a muchas comunidades sin ella\u00bb.<\/p>\n
La estadounidense Courtney Desiree Morris en \u00abSopera de Yemaya\u00bb, explora la idea de lo sagrado en lo cotidiano y la historia racial de las personas que viajaron de \u00c1frica a Brasil para trabajar como esclavas; y el argentino Eduardo Navarro invita al espectador a sumergirse en un estado mental \u00absubacu\u00e1tico\u00bb en una serie de tres animaciones de \u00abOcto-Durga\u00bb, un cefal\u00f3podo bailar\u00edn.<\/p>\n
Christian Salablanca desde Costa Rica, Nafus Ram\u00edrez-Figueroa de Guatemala, Virginie Dupray y Faustin Linyekula desde la Rep\u00fablica Democr\u00e1tica de Congo, Dana Awartani de Arabia Saud\u00ed, Himali Singh Soin (India) y David Soin Tappeser (Alemania), Daniel Steegmann desde Barcelona o Carl Michael Hausswolff (Suecia) son otros artistas representados en la muestra.<\/p>\n
Todas las obras fueron realizadas durante el confinamiento, la mayor\u00eda por artistas emergentes nacidos a partir de los 80, ha subrayado la comisaria, que ha reivindicado el arte como agente de cambio. \u00abLa belleza ayuda a transmitir mensajes duros\u00bb, ha se\u00f1alado.<\/p>\n
Francesca Thyssen-Bornemisza, fundadora y presidenta de TBA21, ha hecho hincapi\u00e9 en que este proyecto es la respuesta de su fundaci\u00f3n a c\u00f3mo deben responder los museos a la crisis del covid-19 y ha apostado por un \u00abecosistema art\u00edstico m\u00e1s sostenible y responsable\u00bb.<\/p>\n
En este sentido ha apelado al t\u00edtulo de la exposici\u00f3n, inspirado por la escritora india Arundhati Roy, autora de \u00abEl dios de las peque\u00f1as cosas\u00bb (1997), quien en el citado art\u00edculo del Financial Times invitaba a pensar en la pandemia como en \u00abun portal a un nuevo mundo\u00bb que hay que atravesar con el menor peso posible y \u00abdejando atr\u00e1s lo accesorio\u00bb.<\/p>\n
La exposici\u00f3n supone la apertura de la temporada para el Museo Thyssen,ha recordado su director art\u00edstico Guillermo Solana, quien ha agradecido el \u00abesfuerzo de creatividad\u00bb que ha permitido ponerla en pie despu\u00e9s de tener que cancelar tres proyectos por el covid. La plataforma digital St_age la programar\u00e1 hasta el 20 de diciembre.<\/p>\n
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Fuente:\u00a0 EFE<\/p>\n
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