Panamá, Ciudad de Panamá – Lunes, 22 de abril de 2024 El Museo de Arte Contemporáneo de Panamá (MAC Panamá) se complace en anunciar la inauguración de Fever Dream, una exposición en La Bóveda en colaboración con el UP Vargas Museum (Manila, Filipinas), Absolute Art Space (Tainan, Taiwán), y 쉬 shhh Project (Incheon, Corea del Sur).

Curada por Jennifer Choy y Tessa Maria Guazon, esta exposición marca el preludio de un ambicioso proyecto curatorial de largo plazo titulado Fiebre/Fever/Kalentura/ Tióh sua*/ 발열 (Bal-yeol)**. Fever Dream presentrá obras de destacados artistas de Panamá, Guadalupe, Filipinas, Taiwán y Corea del Sur. Aunque el proyecto expositivo parece abarcar ubicaciones geográficas marcadamente separadas, estas obras convergen para explorar realidades compartidas y desafiar nociones convencionales de pertenencia y ubicación.

Fever Dream habla de una condición planetaria compartida que moldea cómo percibimos y contemplamos nuestros futuros colectivos. Explora el estado corporal del calor, que puede ir desde tolerable hasta insoportable, señalando que algo está mal tanto dentro del ser físico como en el ámbito planetario más amplio. Sin embargo, este concepto también puede referirse a nuestras realidades temporales interconectadas: la prisa de nuestras vidas contemporáneas, la tierra ardiendo y las plagas y enfermedades que amenazan con diezmar ecosistemas grandes y pequeños. Por otro lado, la idea curatorial también hace referencia a un estado de expansión y contracción, la maravillosa pequeñez de las cosas y el abrazo abarcador de fuerzas vitales más allá de la comprensión humana.

Este proyecto reconsidera el formato de exposición a través de una presentación prolongada de obras en varias de las sedes de las instituciones y proyectos participantes, con la intención de reunir a artistas contemporáneos de estas regiones en diversas iteraciones. El objetivo es experimentar con distintos formatos y escalas de exposición, concebidos como un esfuerzo colectivo para desacelerar el frenesí temporal del mundo del arte contemporáneo.

*Tiòh-sua se traduce literalmente como erupción en la piel. **발열 (bal-yeol) significa fiebre en coreano.

Sobre los artistas:

Minia Biabiany (Guadalupe) explora la relación entre la percepción del cuerpo y del espacio en el Caribe, explorando aspectos históricos, coloniales e identitarios. Su obra indaga en los espacios de sanación tanto psíquicos como físicos. Su trabajo ha sido exhibido en diversas plataformas como la Bienal de Berlín, TEOR/éTica en Costa Rica, Witte de Wite en Rotterdam, la Bienal de Arte Paiz en Guatemala, entre otros.

Posak Jodian (Taiwán) fusiona su formación en etnolingüística y comunicación en su arte, principalmente a través del vídeo. Explora los conocimientos tradicionales de las tribus frente a la vida urbana de los migrantes, con una investigación exhaustiva y a largo plazo. Su objetivo es cerrar la brecha entre la identidad y el reconocimiento étnico y cultural.

Jaekyung Jung (Corea del Sur) se especializa en explorar la ambivalencia en la vida urbana, destacando las tensiones entre lo éticamente correcto e incorrecto. Utiliza medios audiovisuales para abordar estos temas, investigando los espacios donde el desorden irrumpe en el orden social y donde la razón y la locura se entrelazan. Sus obras han sido exhibidas internacionalmente, incluyendo en el MMCA de CheongJu y Seúl, así como en la Bienal de Venecia. Fundó 쉬 shhh Project en 2021, un espacio artístico en Incheon, Corea del Sur, centrado en la investigación del arte basado en el tiempo.

Mark Salvatus (Filipinas) es una artista intermedia a la vanguardia del discurso crítico que aborda la urbanización y sus efectos sociales en áreas urbanas densamente pobladas. Utiliza el paisaje urbano como telón de fondo para explorar temas cotidianos y políticos. Su trabajo, que abarca desde mapas de la ciudad hasta piezas de video, refleja influencias de Internet y cultura pop.

Ana Elena Tejera (Panamá) es una artista panameña cuya obra abarca cine y performance. Fue seleccionada como Berlinale Talent 2023. Contribuyó a la restauración del archivo fílmico panameño y creó el Festival de la memoria. Sus documentales Panquiaco y A Love Song in Spanish se estrenaron en Rotterdam y compitieron en la Berlinale y el MoMA, respectivamente.

Sobre el Museo de Arte Contemporáneo (MAC Panamá): Es una organización no gubernamental y sin fines de lucro dedicada a promover el arte contemporáneo a través de exposiciones, programas públicos y educativos. Su misión es democratizar el acceso al arte y fomentar el diálogo cultural en Panamá y más allá.

Sobre el UP Vargas Museum: Es una institución de investigación, curaduría y educación dedicada a preservar y promover la cultura filipina. Ubicado en el campus de la Universidad de Filipinas (UP) Diliman, el museo alberga una vasta colección de arte y objetos culturales, y sirve como un importante centro de aprendizaje para estudiantes, académicos y el público en general.

Sobre Absolute Art Space: Es una galería de arte sin fines de lucro ubicada en Tainan, Taiwán. Su misión es proporcionar un espacio para que los artistas se conecten con el público y promover el intercambio cultural en la comunidad local y global.

Sobre 쉬 shhh Project: Es un espacio artístico con sede en Incheon, Corea del Sur, dedicado a la investigación, producción y exhibición de imágenes en movimiento. A través de su programación diversa, busca fomentar la exploración artística y promover el diálogo entre artistas y espectadores.

Para más información sobre la exposición y eventos relacionados, por favor contactar al departamento de mercadeo en angela.vasquez@macpanama.or

Para obtener más información sobre el museo, visita: Sitio web: www.macpanama.org